Este documento tiene como finalidad ayudar a maestros y personas interesadas en producir sus propios videos educativos. En la medida que avanzamos en esta guía conoceremos conceptos de lenguaje y producción audiovisual, su importancia en la educación, aspectos legales y uso de software de código abierto para edición de video.
Se consultaron diversas fuentes entre cursos online, tesis de grado, sitios web, y documentos de texto. Consulte la bibliografía para ampliar.
Los estudiantes de hoy están utilizando videos educativos como una herramienta para aprender todo, desde cambiar una llanta hasta la última moda de baile. Los temas abstractos que antes parecían difíciles de enseñar y aprender ahora son más accesibles y comprensibles gracias a la disponibilidad de videos educativos.
Como resultado, las instituciones educativas se enfrentan a la tarea de satisfacer la creciente demanda de videos de aprendizaje de calidad, ofertas de cursos en línea y accesibilidad al campus.
Los videos se pueden usar de varias maneras en el entorno educativo:
Beneficios para las instituciones:
El potencial para mejorar el marketing y las comunicaciones. Los videos digitales ayudan a ampliar su audiencia al llegar a un mayor número de personas.
Formación flexible de profesores y personal. A menudo es difícil para las escuelas reunir a su facultad y personal al mismo tiempo, lo que resulta en una adquisición de información fragmentada.
Capacidad para aumentar la oferta de cursos en línea. Los programas universitarios en línea son extremadamente populares, debido a las diversas poblaciones de estudiantes. Ampliar el programa en línea de su institución puede servir para mejorar en gran medida su atractivo con los posibles estudiantes en línea.
Presentando su institución a estudiantes potenciales
Los videoclips cortos que contienen mapas, personalidades destacadas del campus y tradiciones y puntos de referencia importantes pueden ser una excelente manera de presentar a los estudiantes y sus familias a sus instalaciones. Esta es una gran solución para estudiantes que no pueden visitar en persona. Un video informativo del recorrido por el campus puede significar la diferencia entre un estudiante que elige postularse a su escuela y excluirlo de la lista debido a una barrera de transporte.
Facilitar el proceso de admisión y aceptación
Una vez aceptados, los videos se pueden usar para ayudar a los estudiantes entrantes a completar el proceso de admisión. Estos pueden incluir información para inscribirse en cursos, solicitar vivienda e incluso investigar actividades extracurriculares. Las descripciones de las áreas académicas y otras áreas del campus pueden ayudar a los estudiantes entrantes a sentirse entusiasmados y aceptados, al mismo tiempo que ofrecen información valiosa.
Los videos en el proceso de aprendizaje
Los vídeos aumentan la retención de conocimiento, ya que se puede detener y reproducir tantas veces como sea necesario. También se pueden revisar mucho después de que se enseñó la lección inicial.
Ayudan en gran medida en el aprendizaje de todas las materias, pero particularmente en aquellos temas que son complejos y / o muy visuales (como los procedimientos paso a paso o las fórmulas de ciencias y matemáticas).
Los vídeos aumentan la participación de los estudiantes, lo que a su vez ayuda a impulsar el logro. Si los estudiantes están interesados en el material, lo procesarán mejor y lo recordarán.
Ofrecen la flexibilidad de pausar u omitir todo el video para tener discusiones en clase o revisar áreas particulares. Permiten a los maestros crear un aula invertida o un entorno de aprendizaje "combinado".
Los videos buscan cambiar los roles de los maestros de profesores a facilitadores. Es importante tener en cuenta que los videos están destinados a mejorar los materiales del curso y las conferencias, no a reemplazarlos.
Para que el video sirva como parte productiva de una experiencia de aprendizaje, es importante que el instructor considere tres elementos para el diseño e implementación del video:
Juntas, estas consideraciones proporcionan una base sólida para el desarrollo y uso del video como una herramienta educativa efectiva.
Carga cognitiva
Una de las principales consideraciones al construir materiales educativos, incluido el video, es la carga cognitiva. La teoría de la carga cognitiva, inicialmente articulada por Sweller y colegas (1988, 1989, 1994), sugiere que la memoria tiene varios componentes.
La memoria sensorial es transitoria y recopila información del entorno. La información de la memoria sensorial se puede seleccionar para almacenamiento y procesamiento temporal en la memoria de trabajo, que tiene una capacidad muy limitada. Este procesamiento es un requisito previo para la codificación en la memoria a largo plazo, que tiene una capacidad prácticamente ilimitada. Debido a que la memoria de trabajo es muy limitada, el alumno debe ser selectivo sobre qué información de la memoria sensorial prestar atención durante el proceso de aprendizaje, una observación que tiene implicaciones importantes para la creación de materiales educativos.
Basado en este modelo de memoria, la teoría de la carga cognitiva sugiere que cualquier experiencia de aprendizaje tiene tres componentes.
El primero de ellos es la carga intrínseca, que es inherente al tema en estudio y está determinada en parte por los grados de conectividad dentro del tema. El ejemplo común dado para ilustrar un sujeto con baja carga intrínseca en un par de palabras (por ejemplo, azul = azul), mientras que la gramática es un sujeto con una alta carga intrínseca debido a sus muchos niveles de conectividad y relaciones condicionales.
El segundo componente de cualquier experiencia de aprendizaje es la carga pertinente, que es el nivel de actividad cognitiva necesaria para alcanzar el resultado de aprendizaje deseado, por ejemplo, para hacer las comparaciones, hacer el análisis, dilucidar los pasos necesarios para dominar la lección. El objetivo final de estas actividades es que el alumno incorpore el tema en estudio en un esquema de ideas ricamente conectadas.
El tercer componente de una experiencia de aprendizaje es la carga extraña, que es un esfuerzo cognitivo que no ayuda al alumno hacia el resultado de aprendizaje deseado. A menudo se caracteriza como una carga que surge de una lección mal diseñada (por ejemplo, instrucciones confusas, información adicional), pero también puede ser una carga que surge debido a una amenaza de estereotipo o síndrome del impostor. Estos conceptos están más completamente articulados y, hasta cierto punto, criticados en una excelente revisión de De Jong (2010).
Estas definiciones tienen implicaciones para el diseño de materiales educativos y experiencias. Específicamente, los instructores deben tratar de minimizar la carga cognitiva extraña y deben considerar la carga cognitiva intrínseca del sujeto al construir experiencias de aprendizaje, estructurando cuidadosamente cuando el material tiene una carga intrínseca alta.
Debido a que la memoria de trabajo tiene una capacidad limitada, y la información debe ser procesada por la memoria de trabajo para codificarse en la memoria a largo plazo, es importante solicitar a la memoria de trabajo que acepte, procese y envíe a la memoria a largo plazo solo la información más crucial (Ibrahim et al. al., 2012).
Teoria cognitiva del aprendizaje
La teoría cognitiva del aprendizaje multimedia se basa en la teoría de la carga cognitiva, señalando que la memoria de trabajo tiene dos canales para la adquisición y el procesamiento de la información: un canal visual / pictórico y un canal de procesamiento auditivo / verbal (Mayer y Moreno, 2003). Aunque cada canal tiene una capacidad limitada, el uso de los dos canales puede facilitar la integración de nueva información en las estructuras cognitivas existentes.
Al usar ambos canales, la capacidad de la memoria de trabajo se maximiza, pero cualquiera de los canales puede verse abrumado por una alta carga cognitiva. Por lo tanto, las estrategias de diseño que manejan la carga cognitiva para ambos canales en los materiales de aprendizaje multimedia prometen mejorar el aprendizaje. Además de los dos supuestos clave del procesamiento de doble canal y la capacidad limitada de memoria de trabajo, la teoría cognitiva del aprendizaje multimedia también articula el objetivo de cualquier aprendizaje como "aprendizaje significativo", que requiere un procesamiento cognitivo que incluye prestar atención al material presentado, organizar mentalmente el material presentado en una estructura coherente e integrar el material presentado con el conocimiento existente (Mayer y Moreno 2003) 1.
La ciencia cognitiva es un área que se enfoca en cómo los humanos procesan la información. La ciencia detrás de los videos educativos es que, dado que se observan a través de los canales de procesamiento visual / pictórico y auditivo / verbal, los alumnos pueden hacer asociaciones más relevantes que ayudan con la memoria y el recuerdo.
Estas teorías dan lugar a varias recomendaciones sobre videos educativos. Basado en la premisa de que las experiencias de aprendizaje efectivas minimizan la carga cognitiva extraña, optimizan la carga cognitiva pertinente y manejan el plomo cognitivo intrínseco.
Para maximizar la recepción y el procesamiento, los siguientes cuatro métodos son las mejores prácticas para emplear al diseñar y crear videos de aprendizaje efectivos:
La señalización dirige la atención del alumno y resalta la información específica que debe procesarse. La señalización es el uso de texto o símbolos en pantalla para resaltar información importante. Por ejemplo, la señalización puede ser proporcionada por la aparición de dos o tres palabras clave, un cambio de color o contraste, o un símbolo que llama la atención sobre una región de una pantalla por ejemplo, una flecha.
Al resaltar la información clave, ayuda a dirigir la atención del alumno, apuntando así a elementos particulares del video para procesarlos en la memoria de trabajo. Esto puede reducir la carga extraña al ayudar a los principiantes con la tarea de determinar qué elementos dentro de una herramienta compleja son importantes, y también puede aumentar la carga pertinente al enfatizar la organización y las conexiones dentro de la información. han demostrado que este enfoque mejora la capacidad de los estudiantes para retener y transferir nuevos conocimientos de las animaciones, han demostrado que estos efectos se extienden al video.
La segmentación: la información se divide en fragmentos de tamaño apropiado, para brindarle al alumno más control al intentar procesarla. Esto se logra mediante la gestión efectiva de la duración del video y el uso de puntos de interrupción o pausas. La segmentación es la agrupación de información para permitir a los alumnos interactuar con pequeñas piezas de información nueva, así como para darles control sobre el flujo de nueva información. Como tal, maneja la carga intrínseca y también puede aumentar la carga pertinente al enfatizar la estructura de la información.
La segmentación se puede lograr haciendo videos más cortos e incluyendo pausas de "hacer clic hacia adelante" dentro de un video, como usar YouTube Annotate o HapYak para proporcionar a los estudiantes una pregunta y pedirles que hagan clic hacia adelante después de completarla. Se ha demostrado que ambos tipos de segmentación son importantes para la participación de los estudiantes con los videos, y para aprender del video.
Deshierbe: la eliminación de cualquier información innecesaria en un video que pueda dificultar la capacidad del alumno para procesar y recordar la información. El deshierbe maximiza las capacidades de memoria de los alumnos para los canales auditivo y visual. El deshierbe es la eliminación de información interesante pero extraña del video, es decir, información que no contribuye al objetivo de aprendizaje. Por ejemplo, la música, los fondos complejos o las características adicionales dentro de una animación requieren que el alumno juzgue si debe prestarles atención, lo que aumenta la carga extraña y puede reducir el aprendizaje.
Es importante destacar que la información que aumenta la carga extraña cambia a medida que el alumno pasa del estado de novato al experto. Es decir, la información que puede ser extraña para un alumno novato en realidad puede ser útil para un alumno más experto, mientras que la información que es esencial para un novato puede servir como una distracción ya conocida para un experto. Por lo tanto, es importante que el instructor considere a sus alumnos al eliminar los videos educativos, incluida la información necesaria para su procesamiento, pero eliminando la información que no necesitan para alcanzar el objetivo de aprendizaje y que puede sobrecargar su memoria de trabajo. Ibrahim (2012) ha demostrado que este tratamiento puede mejorar la retención y la transferencia de nueva información del video.
Modalidad de coincidencia: se refiere a la presentación de información de manera que apunte a los canales auditivo y visual simultáneamente. Esto sirve para aumentar el procesamiento en la memoria de trabajo y evita la sobrecarga cognitiva. La modalidad de coincidencia es el proceso de usar tanto el canal de audio / verbal como el canal visual / pictórico para transmitir nueva información, ajustando el tipo particular de información al canal más apropiado. Por ejemplo, mostrar una animación de un proceso en la pantalla mientras se narra utiliza ambos canales para dilucidar el proceso, lo que le brinda al alumno flujos de información duales y complementarios para resaltar las características que deben procesarse en la memoria de trabajo. Por el contrario, mostrar la animación mientras se muestra el texto impreso solo usa el canal visual y, por lo tanto, sobrecarga este canal e impide el aprendizaje (Mayer y Moreno, 2003). En otro ejemplo, usar un video de "cabeza parlante" para explicar un proceso complejo hace un uso productivo solo del canal verbal (porque mirar al hablante no transmite información adicional), mientras que un tutorial que proporciona bocetos simbólicos para ilustrar el verbal, la explicación utiliza ambos canales para dar información complementaria.
Se ha demostrado que el uso de ambos canales para transmitir información apropiada y complementaria aumenta la retención y la capacidad de los estudiantes para transferir información (Mayer y Moreno, 2003) y aumenta la participación de los estudiantes con los videos (Thomson et al., 2014; Guo et al., 2014 ).
La consideración de estos elementos convergen en algunas recomendaciones:
Mantenga su video corto.
Mantenga videos breves y dirigidos a los objetivos de aprendizaje. Los videos más cortos mantienen a su audiencia comprometida; asegúrese de que su video de didáctico sea breve y al grano. Si desea incluir una conferencia larga, considere crear una serie dividiendo su contenido en unos pocos videos o episodios, cada uno de los cuales se centrará en una sola idea o concepto. Los videos del tamaño de un bocado aumentan la retención de conocimiento.
Sí está trabajando con un tema que puede ser más complicado o que requiere una gran explicación, es posible que desee dividir el contenido del video en videos más cortos para evitar la sobrecarga cognitiva.
Tenga en cuenta que su audiencia probablemente estará distraída o presionada por el tiempo, y sentarse durante una hora de video puede no ser una opción para ellos. Idealmente, sus videos no deberían exceder los 2-3 minutos. Luego, puede darles a sus alumnos un breve resumen de la sección para mejorar su retención de conocimiento, una actividad basada en la información que acaban de ver para mantenerlos interesados, y luego pasar al siguiente video. Tal enfoque facilitará el proceso de aprendizaje al brindarles una mejor comprensión del material, así como oportunidades para la práctica. Piense en esto mientras edita sus videos.
Use un estilo conversacional. Llamado el principio de personalización por Richard Meyer, se ha demostrado que el uso del lenguaje conversacional en lugar de formal durante la instrucción multimedia tiene un gran efecto en el aprendizaje de los estudiantes, tal vez porque un estilo conversacional alienta a los estudiantes a desarrollar un sentido de asociación social con el narrador que lidera a un mayor compromiso y esfuerzo (Meyer, 2008).
Hable relativamente rápido y con entusiasmo. Puede ser tentador que los narradores de video hablen lentamente para ayudar a asegurar que los estudiantes capten ideas importantes, pero incluir preguntas en el video, "capítulos" y control de velocidad puede darles a los estudiantes control sobre esta característica, y aumentar la velocidad del narrador parece promover el interés de los estudiantes.
Aprendizaje activo
Para ayudar a los estudiantes a aprovechar al máximo un video educativo, es importante proporcionar herramientas para ayudarlos a procesar la información y monitorear su propia comprensión. Hay varias formas de hacer esto de manera efectiva.
Use preguntas orientadoras. Lawson y sus colegas examinaron el impacto de las preguntas orientadoras en el aprendizaje de los estudiantes de un video sobre psicología social en una clase introductoria de psicología (2006). Sobre la base del trabajo de Kreiner (1997), hicieron que los estudiantes en algunas secciones del curso vieran el video sin instrucciones especiales, mientras que los estudiantes en otras secciones del curso recibieron ocho preguntas orientadoras para considerar mientras miraban. Los estudiantes que respondieron las preguntas orientadoras mientras veían el video obtuvieron puntajes significativamente más altos en una prueba posterior.
Asegúrese de que su video sea accesible.
La accesibilidad es un factor crítico para crear un video de aprendizaje exitoso. Asegúrese de que su video se pueda ver en todos los dispositivos, computadoras, teléfonos móviles y tabletas, y acomode a los miembros de su audiencia que tienen dificultades auditivas haciendo que su video tenga subtítulos. De esta manera, se asegurará de que su video se pueda ver en cualquier lugar, en cualquier momento y por cualquier persona.
Agregar videos a sus cursos puede aumentar el compromiso de los alumnos y ayudarlo a crear una experiencia memorable y emocionante para su audiencia. Use estos consejos para aprovechar al máximo sus videos, de modo que agreguen un valor real a sus clases.
Uno de los beneficios más significativos de usar videos educativos es que satisfacen una amplia variedad de necesidades de aprendizaje. Sin mencionar que se puede utilizar para transmitir prácticamente cualquier tipo de tema, ya que transfieren conocimiento de una manera atractiva y atractiva, pueden reducir el tiempo de asiento de eLearning y pueden ser realmente divertidos. Sin embargo, para proporcionar a sus alumnos todas las ventajas que pueden ofrecer los videos, es necesario que existan algunos elementos clave.
La planificación es fundamental incluso antes de comenzar su producción de video; cuanto mejor preparado esté, más fácil y menos complicado será el proceso de producción. El paso más crítico en esta etapa es, por supuesto, escribir su guión de video. Sin embargo, hay muchos otros elementos que debe tener en cuenta antes de comenzar.
Resuma el contenido que se incluirá en el video.
Comience por hacer un resumen detallado de lo que debe incluir el video, todos los elementos visuales que son absolutamente necesarios para transmitir su mensaje, así como las actividades que se incluirán en su video. Esto le dará una idea general sobre qué tan grande es su proyecto y, por lo tanto, cuánto tiempo, esfuerzo y recursos puede necesitar.
Haga coincidir su video con el contenido.
Uno de los aspectos más desafiantes de integrar un video en su clase es descubrir cómo puede servir de manera más efectiva a los objetivos o metas de aprendizaje final. ¿En qué punto específico de la clase planeas incorporarlo? ¿Qué objetivos específicos cubre?
Antes de desarrollar su video, descubra cómo puede integrarlo sin problemas en el contenido de su clase para aumentar la participación de los alumnos y la absorción de conocimiento. Por ejemplo, puede crear un video que sirva como una introducción al módulo, o uno que resuma todo lo que los alumnos necesitan saber de la lección. Los videos nunca deben ser una idea de último momento, sino herramientas cuidadosamente ubicadas que ayudan a sus alumnos a dominar los objetivos de aprendizaje.
Planifique "pausas" para que su video sea interactivo.
Para no perder la atención de su audiencia mientras está viendo su video asegúrese de que el video mismo requiera su participación. Considere crear pausas que permitan a sus alumnos reflexionar sobre el tema o incluir preguntas interactivas sobre los puntos que desea enfatizar. Otra idea es diseñar un video basado en escenarios de ramificación, donde se requiera que su audiencia tome decisiones y siga caminos alternativos; Esto también crea una atmósfera de suspenso, que puede ser particularmente atractiva.
Un video está constituido por un conjunto de elementos sonoros y visuales que se articula para comunicar un mensaje específico, en el caso de los videos educativos están enfocados en un objetivo de aprendizaje.
Entonces, necesitamos imágenes: dibujos, fotografías, videos y sonidos. A lo mejor usted debe tener las siguientes interrogantes.
Todas las grandes preguntas tienen aproximadamente la misma respuesta, depende. A continuación nos aclaramos estas interrogantes.
En la siguiente sección, comenzaremos explorando los derechos de autor, el Movimiento Abierto y los Recursos Educativos Abiertos.
Uso de medios digitales, REA y Creative Commons
Comenzamos primero con la comprensión fundamental y el uso de los medios digitales utilizados para los estudiantes de hoy. Exploramos tipos de medios digitales, Recursos Educativos Abiertos (REA), derechos de autor y licencias Creative Commons
Ley de derechos de autor
Hablemos de la abundancia de recursos disponibles en Internet. Puedo realizar rápidamente una búsqueda en Internet e identificar cientos, sino miles, de imágenes, artículos y videos sobre casi cualquier tema. Parece que hay una gran cantidad de contenido digital para que lo use en sus cursos, entonces, ¿por qué no usarlo? Bueno, porque en algunos casos puede ser ilegal y ponerlo en violación de la ley de derechos de autor, entre otras leyes.
Esta sección no trata sobre una inmersión profunda en cubrir las diversas leyes de propiedad intelectual o copyright que protegen a los artistas y otros creadores de contenido y regulan dónde y cómo se puede usar el contenido digital en línea, pero es importante tener algunos antecedentes.
Revisemos los siguientes recursos con aplicaciones internacionales para ampliar su conocimiento de las leyes de derechos de autor y lo que puede y no puede hacer con el contenido en línea.
Fundamentos internacionales de derechos de autor
¿Qué es el copyright?
En general, el derecho de autor es una forma de protección legal otorgada a los creadores de contenido mediante la asignación de derechos específicos a obras que califican para protección.
Los principales objetivos del derecho de autor son
Los derechos de autor proporcionan un marco para las relaciones entre los diferentes actores en las industrias de contenido, así como para las relaciones entre los titulares de derechos y los consumidores de contenido. Los derechos de autor son una forma de propiedad intelectual, junto con marcas comerciales y patentes en todos los países, y otras creaciones (como secretos comerciales, derechos de bases de datos, derechos de publicidad y similares) que pueden variar de un país a otro.
El derecho de autor es una creación de leyes en cada país y, por lo tanto, no existe una ley internacional de derechos de autor. Debido a esto, la ley de derechos de autor puede ser complicada para las compañías que operan internacionalmente.
Copyright global
El derecho de autor es una creación de leyes en cada país y, por lo tanto, no existe una ley internacional de derechos de autor. Sin embargo, casi 180 países han ratificado un tratado, el Convenio de Berna, administrado por la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI), que establece un conjunto mínimo de normas para la protección de los derechos de los creadores de obras protegidas por derechos de autor en todo el mundo.
Además, se han realizado esfuerzos para armonizar la ley de derechos de autor en Europa y otras regiones. Sin embargo, las diferencias en las leyes nacionales de derechos de autor pueden representar un desafío para las organizaciones globales con empleados que trabajan en diferentes países y comparten contenido a través de las fronteras.
¿Cuándo comienza la protección de derechos de autor?
Uno de los principios básicos del Convenio de Berna es el de "protección automática", lo que significa que la protección de los derechos de autor existe automáticamente desde el momento en que un trabajo calificado se fija en un medio tangible (como papel, película o un chip de silicio).
Un "trabajo calificado" es un
Pero es solo la expresión, y no la idea, lo que está protegido por la ley de derechos de autor.
No se requiere ninguna publicación, registro ni ninguna otra acción para asegurar un derecho de autor, aunque en algunos países se recomienda el uso de un aviso de copyright, y en algunos países (incluido Estados Unidos) se requiere el registro de obras domésticas para demandar por infracción .
Tratados internacionales de derecho de autor
Varios tratados internacionales fomentan una protección razonablemente coherente de los derechos de autor de un país a otro. Establecen estándares mínimos de protección que cada país signatario implementa luego dentro de los límites de su propia ley de derechos de autor.
Convenio de Berna
Tratado más antiguo e importante firmado en 1886 (pero ha sido revisado muchas veces desde entonces). Ratificado por casi 180 países.
Establece normas mínimas de protección.
Tratado de la OMPI sobre derecho de autor
Firmado en 1996 deja en claro que los programas de computadora y las bases de datos están protegidos por derechos de autor.
Administrado por la Organización Mundial del Comercio incluye una serie de disposiciones relacionadas con la observancia de los derechos de propiedad intelectual. Establece que las leyes nacionales deben hacer posible la aplicación efectiva de los derechos de propiedad intelectual y describe en detalle cómo debe abordarse la aplicación.
Duración del copyright
La duración de los derechos de autor puede variar de un país a otro según el tipo de trabajo (y el derecho particular en cuestión). Aunque la convención de Berna establece una duración mínima de un derecho de autor en una obra literaria igual a la vida del autor más 50 años, en la mayoría de los casos y países de hoy, la regla general es que el derecho de autor en obras literarias, dramáticas, musicales o artísticas dura toda la vida del autor y luego hasta el 31 de diciembre 70 años después de su muerte (generalmente referido como "vida más 70").
En algunos países, se pueden aplicar reglas específicas que alteran o agregan a la regla general de vida más 70 años (por ejemplo, otorgando extensiones para el período de la Segunda Guerra Mundial). Además, algunos países tenían diferentes términos de derechos de autor vigentes antes de la adopción de la regla general. Por ejemplo, los Estados Unidos no adoptaron una duración de derechos de autor "más de por vida" hasta 1978. Estas diferencias en las leyes nacionales implican el hecho de que en algunos casos un trabajo específico todavía puede estar protegido por derechos de autor en algunos países pero fuera de los derechos de autor (es decir, en el dominio público) en otros.
Doctrina de uso justo
Muchos educadores y diseñadores pueden reclamar, uso justo, de los trabajos de otros con fines educativos.
¿Qué es el uso justo?
En su sentido más general, un uso justo es cualquier copia de material con derechos de autor realizada con un propósito limitado y "transformador", como comentar, criticar o parodiar un trabajo con derechos de autor. Dichos usos se pueden hacer sin permiso del propietario de los derechos de autor. En otras palabras, el uso justo es una defensa contra un reclamo de infracción de derechos de autor. Si su uso califica como un uso justo, entonces no se consideraría una infracción.
Entonces, ¿qué es un uso "transformador"? Si esta definición parece ambigua o vaga, tenga en cuenta que se han gastado millones de dólares en honorarios legales tratando de definir qué califica como un uso justo. No hay reglas estrictas, solo pautas generales y decisiones judiciales variadas, porque los jueces y legisladores que crearon la excepción de uso justo no quisieron limitar su definición. Al igual que la libertad de expresión, querían que tuviera un significado expansivo que pudiera estar abierto a la interpretación.
Ahora que ha revisado la información sobre las leyes de derechos de autor y las políticas de uso justo, puede estar pensando que no hay mucho que pueda usar en línea y espere vincularlo. Bueno, pasemos a las buenas noticias. Hablemos del otro lado: contenido que puede usar en la web. Este contenido está disponible como parte del nuevo movimiento abierto y las licencias Creative Commons.
Movimiento Abierto y Creative Commons
Como vimos anteriormente, existen consideraciones legales al utilizar el trabajo de otras personas, los derechos de propiedad intelectual y las leyes de derechos de autor. En reacción a la desconexión entre las leyes de derechos de autor y la tecnología ha nacido lo que se llama el movimiento abierto. El movimiento abierto se centra en la idea de que el contenido puede y debe estar abierto para que otros lo usen.
A medida que explora varios recursos educativos abiertos para usar en los videos de sus clases, pero asegúrese de buscar la licencia Creative Commons para saber exactamente cómo puede usar el recurso legalmente.
Licencias Creative Commons
Diseño y razón de ser de la licencia
Todas las licencias Creative Commons tienen importantes características en común. Cada licencia ayuda a las creadoras — les llamamos licenciantes si usan nuestras herramientas — a mantener sus derechos autorales al mismo tiempo que permiten a otras copiar, distribuir, y hacer algunos usos de su obra — por lo menos de forma no comercial.
Todas las licencias Creative Commons aseguran también que las licenciantes obtengan el crédito que merecen por sus obras. Las licencias Creative Commons funcionan alrededor del mundo y duran tanto tiempo como sea aplicable el derecho autoral (porque se basan en este). Estas características en común sirven como la base a partir de la cual las licenciantes pueden escoger por otorgar más permisos cuando decidan cómo quieren que su obra sea usada.
Una licenciante Creative Commons debe responder un par de simples preguntas en el camino para escoger una licencia — primero, ¿quiero permitir uso comercial o no?, y segundo, ¿quiero permitir obras derivadas o no? Si una licenciante decide permitir obras derivadas, puede también elegir el requisito de que cualquiera que use la obra — les llamamos licenciatarias — haga que esa nueva obra esté disponible bajo los mismas términos de la licencia. Llamamos a esta idea "Compartir Igual" y es uno de los mecanismos que (de ser escogido) permite que el procomún digital crezca con el tiempo. Igual se inspira en la licencia Licencia Pública General de GNU, usada por muchos proyectos de software libre y de código abierto.
Nuestras licencias no afectan las libertades que la ley otorga a las usuarias de obras protegidas por derechos autorales, como las excepciones y limitaciones a los derechos autorales o los usos justos. Las licencias Creative Commons requiere que las licenciatarias obtengan permiso para hacer cualquier cosa con una obra que la ley reserve exclusivamente a la licenciante y que la licencia no permita expresamente. Las licenciatarias deben dar crédito a la licenciataria, mantener los avisos de derechos autorales intactos en todas las copias de la obra y enlazar a la licencia desde las copias de la obra. Las licenciatarias no pueden usar medidas tecnológicas para restringir a otras el acceso a la obra.
Atribución CC BY
Esta licencia permite que otros distribuyan, mezclen, adapten y desarrollen su trabajo, incluso comercialmente, siempre y cuando le den crédito por la creación original. Esta es la más complaciente de las licencias ofrecidas. Recomendado para la máxima difusión y uso de materiales con licencia.
Atribución-Compartir Igual CC BY-SA
Esta licencia permite a otros remezclar, adaptar y desarrollar su trabajo incluso con fines comerciales, siempre que lo acrediten y otorguen licencias de sus nuevas creaciones bajo los mismos términos. Esta licencia a menudo se compara con las licencias de software libres y de código abierto "copyleft". Todos los trabajos nuevos basados en el suyo llevarán la misma licencia, por lo que cualquier derivado también permitirá su uso comercial. Esta es la licencia utilizada por Wikipedia, y se recomienda para materiales que se beneficiarían de incorporar contenido de Wikipedia y proyectos con licencia similar.
Atribución-SinDerivadas CC BY-ND
Esta licencia permite a otros reutilizar el trabajo para cualquier propósito, incluso comercialmente; sin embargo, no se puede compartir con otros en forma adaptada, y se le debe proporcionar crédito.
Atribución-NoComercial CC BY-NC
Esta licencia permite a otros remezclar, adaptar y desarrollar su trabajo de manera no comercial, y aunque sus nuevos trabajos también deben reconocerlo y no ser comerciales, no tienen que licenciar sus trabajos derivados en los mismos términos.
Atribución-NoComercial-CompartirIgual CC BY-NC-SA
Esta licencia permite a otros remezclar, adaptar y construir sobre su trabajo de manera no comercial, siempre que lo acrediten y otorguen licencias de sus nuevas creaciones bajo los mismos términos.
Atribución-NoComercial-SinDerivadas CC BY-NC-ND
Esta licencia es la más restrictiva de nuestras seis licencias principales, permitiendo a otras sólo descargar sus obras y compartirlas con otras siempre y cuando den crédito, pero no pueden cambiarlas de forma alguna ni usarlas de forma comercial.
A medida que se amplió el uso de las licencias abiertas de Creative Common, también lo hizo la oportunidad para que maestros y diseñadores instruccionales tengan acceso legal al contenido y los recursos de otras personas. Acceso para usar no solo en sus cursos o diseños, sino también para editar y recrear en algunos casos. Ha habido una explosión reciente en el desarrollo y el intercambio de Recursos Educativos Abiertos (REA).
Recursos educativos abiertos
Ahora que sabemos que existen leyes y reglamentos para el uso de contenido digital en la web, queremos hablar sobre una categoría de recursos que podemos usar; Estos son Recursos Educativos Abiertos (REA). Los REA permiten a los educadores, estudiantes y diseñadores infundir legalmente otras contribuciones en su enseñanza y aprendizaje. Lea sobre las 5R de los Recursos Educativos Abiertos.
Retener: el derecho a hacer, poseer y controlar copias del contenido
Reutilización: el derecho a usar el contenido de varias maneras (por ejemplo, en una clase, en un grupo de estudio, en un sitio web, en un video)
Revisar: el derecho a adaptar, ajustar, modificar o alterar el contenido en sí (por ejemplo, traducir el contenido a otro idioma)
Remix: el derecho a combinar el contenido original o revisado con otro contenido abierto para crear algo nuevo.
Redistribuir: el derecho a compartir copias del contenido original, sus revisiones o sus remixes con otros (por ejemplo, dar una copia del contenido a un amigo)